ABRAKADABRARIO
Taller de poesía para
crear jugando
¿Qué es Abrakadabrario?
Abrakadabrario es
un neologismo que procede de la fusión de dos conceptos:
abrakadabra (fórmula mistérica, que etimológicamente
significa “creo mientras hablo”) y abecedario
(inventario de letras utilizadas para crear cualquier texto). Es un
taller de poesía vivencial.
Abrakadabrario es
un taller de escritura, juegos y creatividad personal.
También puede considerarse una introducción al estudio del juego
(ludología) como herramienta de autoconocimiento y
de expresión artística.
Abrakadabrario,
asimismo, es una creación de experiencias, una introducción a la semiología e interpretación de símbolos. En este
taller, fusionamos métodos científicos, artísticos y místicos:
mediante un enfoque arquetípico y las pautas de ejercicios
vivenciales, aplicamos metodología de la arteterapia para
concebir la escritura como método de sanación y aprendizaje y, a su vez, como herramienta de comunicación y transformación social.
¿Cuándo y dónde se gestiona este taller?
El curso consta de 4 bloques intensivos de tres sesiones cada uno.
El taller, normalmente, se lleva a cabo presencialmente en Barcelona, pero también es posible pactar un retiro o la posibilidad de trasladar el taller a otra localidad. El precio del taller es voluntario, dado que la finalidad es que todo el mundo tenga acceso a esta experiencia. Queremos, en cierto modo, compensar los precios abusivos de la formación universitaria, ofreciendo conocimiento profesional a toda clase de público interesado.
¿Quién lo organiza?
Este taller lo imparte la Maga de Carabás, doctora en Literatura del Barroco, y se gestiona desde una recién fundada empresa
horizontal, llamada LUDOLOGÍA. Si te interesa participar, escribe un
mail a: ludologia.bcn@gmail.com
¿Cuánto cuesta?
ESTE ES UN TALLER LIBRE, que se rige por la ECONOMÍA DEL DON, y QUE FORMA PARTE DE UN MÁSTER CLANDESTINO DE CREATIVIDAD que fue vetado en estudios universitarios oficiales. Es una reivindicación en pro de la educación libre y equitativa a todos los miembros de la sociedad, independientemente de sus recursos económicos, edad y género.
DESCRIPCIÓN DETALLADA DEL TEMARIO DEL CURSO (¿Cómo? )
BLOQUE 1: ¿QUÉ ES LA POESÍA? EL EQUIPAJE PARA LA
ODISEA
Antes
de salir del área de confort es preciso prepararse para un viaje.
Separa lo esencial de lo secundario. Despréndete de los lastres.
Establece tu vacianza (“o mudanza hacia el vacío”). Inicia tu
Bitácora. Aquí nos trabajaremos el adentro, desde la
cábala práctica y la onironáutica. Te entregaremos las brújulas y los
mapas del viaje arquetípico de la conciencia.
¿Qué personaje eres? ¿Qué deseas explorar?
1. EL
SILENCIO CREADOR. Taller de imaginación y mímica.
2. EL
VIAJE ARQUETÍPICO. Escritura creativa en relación con la cábala práctica, la astrología y el Tarot.
3. ONIRONÁUTICA
o el arte de explorar el lenguaje de los sueños.
BLOQUE 2: EL JUEGO RITUAL COMO METODOLOGÍA
Consagración de las herramientas del artista como arquitecto del futuro. Tras descubrir sus herramientas, el artista debe confeccionar una ficha técnica de su obra, pautar un calendario, estipular una “fecha de entrega”. En el proceso, buscará métodos de inspiración y de transpiración, guías disciplinarias y movimientos que posibiliten la materialización de sus ideas. Este es el bloque de los experimentos, las hipótesis y el laboratorio alquímico de la creatividad. Objetivos, generación de sinergias, estructuras y técnicas serán relevantes en este tramo del camino.
4. CÓMO SE FABRICA LA INSPIRACIÓN
5. CREATIVIDAD Y PRINCIPIOS HERMÉTICOS.
6. CO-CREAR: EL REGRESO A LA TRIBU.
BLOQUE 3: HAPPENING
Y ARTEFACTOS POÉTICOS
La poesía se alimenta
del happenning. Como ejercicio se habrá de plantear un
artefacto poético capaz de interactuar en el medio
ambiente (el estudiante podrá buscar el lugar o la localización
que crea conveniente; por ejemplo, ambiente rural o arte urbano
poético: graffiti, recital poético callejero, escritura en directo,
etc.) y después en la web, a través de las redes sociales y
vídeoplataformas como Vimeo y Youtube. En resumen, hay que crear
una performance poética y documentarla en un vídeo. La sociedad ha
de sentir con este happening que la poesía existe y
que tiene impacto social. Con ese happening-artefacto nos
daremos a conocer los unos a los otros y cuáles son los símbolos
que utilizamos para comunicarnos.
7. CÓMO SE CREA UN
OBJETO POÉTICO. DRAP ART Y ARTE URBANO.
8. EL ARTE DEL JUGLAR. TÉCNICAS DE
RECITADO POÉTICO.
9. TÉCNICAS DE ACCIÓN
POÉTICA Y CREACIÓN DE HAPPENINGS.
BLOQUE 4: EL HIPERTEXTO.
Crea tu propia aventura
Trabajaremos la
escritura hipertextual a partir de la creación de un blog
que, a su vez, será plataforma de investigaciones poéticas,
registro documental de happenings y repertorio de experiencias
poéticas (poemas también, sobre todo).
10. HERRAMIENTAS PARA LA CREACIÓN DE
HIPERTEXTOS VIRTUALES .
11. EL PSICODRAMA COMO HIPERTEXTO.
12. NEUROLITERATURA Y HOLONOVELAS. LA FIESTA COMO HIPERTEXTO.
Finalmente, el taller terminará con un círculo de cierre, para integrar y compartir lo vivido.
* Nota: en cada sesión se proporcionará bibliografía para ampliar los contenidos del taller de manera autodidacta.
* Nota: en cada sesión se proporcionará bibliografía para ampliar los contenidos del taller de manera autodidacta.
